慵懶貓

台南從漫長的歷史長河中，成就如今充滿魅力的城市樣貌，歸功於400年來無數人持續接力一步一步搭建而成的。每個人對城市的想像各不相同，在「未來城市想像」展區，我們藉由線上互動遊戲，透過自身對城市的期待，一同參與城市設計的過程。

實構築展﹕「[無]平行」展區和「[樹]建築」展區，呼應城市設計、新舊空間如何共存等議題。「[無]平行」展區以無邊界、無釋、無碳、無皮層呈現出疫情解封後完工的19件建築作品。「[樹]建築」展區則是帶來自然智慧與建築設計交織的思考。

首先我們來到「[無]平行」展區，有四件作品的設計理念，都結合了在地特色和文化，並藉此展望未來。如「新北市美術館」設計師巧妙利用大漠溪乾涸水道上的石頭、三峽老街的紅磚建築、秋冬時分隨風飄搖的蘆葦等元素，融合在地歷史與文化意涵，轉化為現代前瞻建築造形。

「W Mission Headquarters」設計師由業主最關心的主題發想﹕神聖性、庇護所、社區連結性。設計師將業主成長的小鎮和紡織品材料特性結合，設計出這棟建築。說實話，這棟建築我覺得美觀性有點差強人意，但是設計師能從如此抽象的主題中，設計出這棟建築樣式，我覺得還蠻厲害的。

基隆國門廣場最大的挑戰在於設計師試圖藉由公共廣場來定義這個時代屬於基隆的「時代精神」，同時開啟城市再造發展的起點。基隆門廣場是基隆實踐北北基大都會圈最為關鍵的一環，在卸下貨運物流的任務後，將規劃成令人嚮往的濱水市民空間，令其成為通往未來生活型態的象徵門戶。

「無礦」是我最喜歡的一件作品，原本是一座位於新北市白雞山林間的一座廢棄礦場。設計師在修復主建築時，採用一系列的友善歷史建築之可逆工法，保留原本礦場的諸多元素和歷史風味，但將既有空間重新安排及定義，成為一處人類與自己、歷史、自然相處的洞天。

「[樹]建築」展區採用知名國外設計師的建築圖紙告訴我們樹木在西方建築歷史中多樣化的表現形式，並邀請攝影師吳耀庭老師，以「樹木與建築」的視角來呈現台南在地的時間感。

在「[樹]建築」實構築展展區的諸多作品，都還停留在設計階段，並沒有被實際建造出來。雖然設計師的設計理念呈現出人與自然共處的和諧與美好，但是要在城市中建造一棟兼顧自然環境與實用性的建築，要考量的因素實在太多了，所以很多設計最終都停留在圖紙與虛擬照片中。

眠月線曾經是日本時代的阿里山其中一條鐵路支線，沿途有森林鐵道、鐵路隧道、眠月神木和一處明隧道大崩壁，猶如一處失落的探險聖地，加上難易度也適合登山新手，相當受到登山客的推崇。

位於西班牙馬德里市Reggio Explora學校，這所學校被設計成一座完整的綠色生態系統，最高的兩個樓層則闢建了室內花園，偌大的溫室裡配置了滋潤土壤的儲水槽及再生水，成為整個永續概念發揮到極致的區域。設計師希望透過這棟建築不只讓學生在自然情境圍繞的教室中聽課，同時在友善生態建築內探索，並重視永續環境的真正價值。

「日本新國立體育館競圖」原本設計為2020年東京奧運會的主要新場館使用，雖然入圍了最終評選，但最終並未依此設計建造。其實當我看到設計師的設計靈感來源和建築造型，覺得政府沒有採納此設計是正常的。因為設計師的靈感來自日本古老的墓塚造型，名稱就稱 「古墳體育場」，這設計實在過於新穎，就算是我也有點接受不了。

法國北部的馬蒂斯公園的Derborance島，猶如一座秘密花園，為動植物提供一個不受人類活動干擾的環境。在象徵層面上，這座島嶼展現了一個想像中的內陸地帶，一片免受侵擾的理想森林。不過當我查詢網路，並沒有查到相關資料，應該也是只停留在設計階段而已。

藉由這次實構築展，我們看到建築不是僅有單一性，而是擁有豐富多樣的可能性。每棟建築的背後都曾經受到各種現實環境的限制與挑戰，從設計概念到完工的過程中，是設計師、業主、營建單位不斷溝通、協調的其中一種結果。城市的建築物本身就是其文化的縮影的一部分，我們可以由其中看到這座城市在歷史長河的洗禮中，展現了對未來的展望。

 

展覽名稱：2024年台南設計展【「[無]平行」展區和「[樹]建築」實構築展】。

展覽日期：10月26日（六）至11月10日（日）

展覽時間：週日至週五10時～20時、週六10時～21時

展覽地點：台南市美術館2館（台南市中西區忠義路二段1號）。